A Galatea apresenta Antonio Maia: individual com pinturas inspiradas nos Arcanos Maiores do tarot

Helen Pomposelli
há 21 horas
3 min de leitura

A Galatea inaugura a exposição Antonio Maia: símbolos mágicos, que reúne uma série inédita de pinturas do artista sergipano Antonio Maia (1928-2008). A mostra acontece na unidade da galeria na Rua Padre João Manuel, 808, em São Paulo, e ficará em cartaz até 2 de agosto de 2025.

A exposição destaca o olhar singular de Maia sobre os 22 Arcanos Maiores do tarô, símbolo místico e esotérico que atravessa sua produção artística. A partir de uma experiência com o tarólogo Namur Gopalla em 1986, o artista aprofundou uma pesquisa intuitiva que já vinha construindo, integrando também referências à astrologia, cabala e alquimia.

Na abertura, o curador e crítico de arte Lucas Dilacerda, que também assina o texto crítico da mostra, conduz uma visita mediada pelo tarô (das 18h às 19h), propondo uma leitura coletiva sensível das obras e do universo simbólico que Maia explorou.

Natural do interior de Sergipe, Antonio Maia construiu uma obra marcada pelo diálogo entre a religiosidade popular nordestina e as linguagens visuais contemporâneas. Sua produção é reconhecida principalmente pelos ex-votos, tema que permeou seu trabalho por mais de 30 anos, mas nesta série, ele amplia sua abordagem, incorporando elementos do imaginário esotérico e místico, criando uma ponte entre o popular e o pop, como define o curador, que chama essa atmosfera de “surrealismo nordestino”.

Dilacerda destaca: “Em momentos de crise social, afetiva e ambiental, buscamos nos saberes ancestrais e místicos uma alternativa à ciência moderna ocidental. O tarô nos convida a olhar para dimensões da vida muitas vezes ignoradas e nos convoca à vida.”

Esta é a quarta vez que a série de pinturas do tarô de Antonio Maia é apresentada ao público, tendo sido exibida anteriormente em exposições na Galeria Bonino (1993), no Museu Chácara Dona Catarina (2000) e no Centro Cultural dos Correios (2008), em mostra póstuma.

Sobre o artista

Antonio Maia (Carmópolis, SE, 1928 — Rio de Janeiro, RJ, 2008) iniciou a sua carreira artística como autodidata no final da década de 1950, pintando com foco na abstração informal e utilizando técnicas de texturização, colagens e cores terrosas. Sem formação acadêmica formal, desenvolveu sua prática por meio de intensa pesquisa pessoal e participação em cursos livres de cerâmica, fotografia, canto e teatro. A pintura foi sua principal linguagem ao longo de cinco décadas de trajetória.

Sua produção é marcada por uma virada fundamental em 1964, quando abandona a abstração para se dedicar à representação do ex-voto nordestino, tema que permeia toda a sua obra posterior. Em suas telas, figuras simplificadas, cores chapadas e composições econômicas revelam um equilíbrio entre religiosidade popular e uma linguagem visual contemporânea. Desenvolveu também séries sobre o Tarô, a Via Sacra e simbologias ligadas às ciências ocultas. Sua pintura, ao mesmo tempo rigorosa e afetiva, expressa uma tensão contida entre o sagrado e o mundano, com ecos de denúncia social e reflexão sobre as raízes da cultura brasileira.

Entre suas exposições de destaque estão Antonio Maia: Ex-voto, Alma e Raiz (Caixa Cultural, Rio de Janeiro, 2016), O Tarô de Antonio Maia (Centro Cultural Correios, Rio de Janeiro, 2008), O Tarô de Antonio Maia (Galeria Bonino, Rio de Janeiro, 1993), e a mostra retrospectiva no Centro Cultural Lume (Rio de Janeiro, 1974). Participou ainda da IX Bienal de São Paulo (1967) e da coletiva Arte Agora II / Visão da Terra (Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, 1977). Sua obra integra coleções públicas como o Museu Nacional de Belas Artes (RJ), Museu de Arte Moderna de São Paulo, Museu de Ontário (Canadá) e Art Gallery of Brazilian American Cultural Institute (Washington DC, EUA). Entre os principais reconhecimentos estão o Prêmio de Viagem ao Estrangeiro (1969), o Prêmio de Viagem ao País (1968) e o Prêmio Banco Lar Brasileiro na Bienal de São Paulo (1967).